En arena i världens blickfång

När man ser tillbaka på de senaste stora konstauktionerna på Stockholms Auktionsverk blir det tydligt att det inte bara är klassiska namn som Warhol, Picasso och Chagall som drar uppmärksamheten.

– Vi ser hur budgivningen blir allt mer internationell, och hur verk av både etablerade och nyupptäckta konstnärer engagerar samlare från hela världen, säger Bozorgnia.

Flera konstnärer har på senare tid fått nytt uppsving. Inte minst märks det i starka resultat för Maria Helena Vieira da Silva och Anna Güntner.

– Det säger något om marknaden och visar samtidigt hur konstnärskap gradvis kan få nytt liv och nya perspektiv. Vi ser tydligt hur moderna och samtida verk inte bara engagerar en svensk publik, utan i allt högre grad också lockar internationella köpare, fortsätter hon.

Maria Helena Vieira da Silva – ett återupptäckt konstnärskap

Maria Helena Vieira da Silva (Portugal/Frankrike, 1908–1992) har länge varit en betydande modernist, men hennes position i konsthistorien har först nu fått fullt erkännande.

– Hennes verk återupptäcks gradvis, när blickar skiftar och sammanhang omvärderas. Att hon idag lyfts fram framstår som både naturligt och nödvändigt. Starka konstnärskap hittar alltid, förr eller senare, fram till sina rätta sammanhang, säger Bozorgnia.

Senast såldes hennes verk Souterrain/Colonne för 1,35 miljoner kronor – ett tydligt exempel på det internationella intresset.

Anna Güntner – kvinnliga konstnärers tyngd

Anna Güntner (Polen, 1933–2013) är ett exempel på en konstnär vars måleri befinner sig i gränslandet mellan figurativt och abstrakt.

– Hennes lågmälda intensitet öppnar för eftertanke. Det handlar inte om trend, utan om en fördjupad förståelse för ett konsekvent konstnärskap, säger Bozorgnia.

– Det är också svårt att bortse från att det återigen handlar om kvinnliga konstnärer. Under lång tid har många betydande namn hamnat i skymundan, men när de väl tar plats känns det som om de alltid borde ha varit där. Dessa försäljningsresultat speglar inte bara marknaden, utan en större rörelse, tillägger hon.

Christo – nya blickar på ikoniska projekt

Efter Christos bortgång 2020 har hans verk återigen fått ny energi. Projekt som The Gates och Wrapped Reichstag möter idag både ny publik och ny förståelse.

– När ett konstnärskap avslutas klarnar ofta helheten – vilka verk som blir ikoniska, och vad som bär. Christos verk påminner oss om det gemensamma rummet och det sköra i det som bara existerar en kort stund, säger Bozorgnia.

Konstens värde bortom trender

I mötet mellan verk och betraktare, då och nu, händer något avgörande.

– När blicken förändras, förändras också värdet. Inte bara i ekonomisk mening, utan i hur vi förstår och relaterar till konsten. Det är just där, bortom trenderna, som de verkligt betydelsefulla konstnärskapen alltid befinner sig, avslutar Bozorgnia.